Het boek van Isadora Duncan

Het voorkomen

Isadora Duncan (Duncan) (Engels Isadora Duncan, nee Dora Angela Duncan, Engels Dora Angela Duncan;.. 27 mei 1877, San Francisco - 14 september 1927, Nice) - Amerikaanse danseres-innovator, de stichter van de vrije dans.

Ontwikkelde een danssysteem en plastic, dat ze associeerde met de oude Griekse dans. Vrouw van Sergei Yesenin in 1922-1924 goda. Ze werd geboren in San Francisco in de familie van Joseph Duncan, die spoedig failliet ging en zijn vrouw verliet met vier kinderen.

Isadora verstopte haar leeftijd en werd op vijfjarige leeftijd naar school gestuurd. Op 13-jarige leeftijd stopte Duncan met school, wat ze als nutteloos beschouwde, en serieus bezig met muziek en dansen, en haar zelfstudie voortzette.

Op de leeftijd van 18, Duncan verhuisde naar Chicago, waar hij begon op te treden met de dansnummers in nachtclubs, waar de danser wordt gepresenteerd als een exotische noviteit: ze op blote voeten gedanst in een Griekse tuniek, dan het publiek behoorlijk geschokt.

In 1903 maakt Duncan, samen met zijn familie, een artistieke pelgrimstocht naar Griekenland. Hier startte Duncan de bouw van een tempel op de heuvel Kopanos voor danslessen (nu het Isadora Dance Study Centre en Raymond Duncan). Optredens Duncan in de tempel werd vergezeld door een koor van tien door haar jongenszangers, met wie ze vanaf 1904 concerten gaf in Wenen, München, Berlijn.

In 1904 ontmoette Duncan een nauwe relatie met de theatrale regisseur-modernist Edward Gordon Craig, van wie ze een dochter schonk. Eind 1904 - begin 1905 gaf ze verschillende concerten in St. Petersburg en Moskou, waar ze in het bijzonder Stanislavsky ontmoette. In januari 1913 ging Duncan opnieuw op tournee naar Rusland. Hier vond ze veel bewonderaars en volgers die hun eigen studio's van gratis of plastic dans oprichtten [1]. In 1921, de Volkscommissaris voor Onderwijs van de RSFSR, nodigde Lunacharsky Duncan formeel uit om een ​​dansschool in Moskou te openen, met belofte van financiële steun. In oktober 1921 ontmoette Duncan Sergei Yesenin. In 1922 formaliseerden zij het huwelijk, ontbonden in 1924. Meestal, bij het beschrijven van deze unie, merken de auteurs zijn liefdevol schandalige kant op, maar deze twee kunstenaars brachten ongetwijfeld de relaties van creativiteit samen [2].

Isadora Duncan werd tragisch gedood in Nice, wurgde haar eigen sjaal, gevangen in de as van het stuur van de auto waarop ze een wandeling maakte. Er werd beweerd dat haar laatste woorden, voordat ze in de auto stapten, luidden: "Tot ziens, vrienden! Ik ga naar glorie "(Fr. Adieu, mes amis, Je vais à la gloire!); volgens andere bronnen, echter, Duncan zei: "Ik ga om lief te hebben» (Je vais à l'amour "), verwijzend naar de knappe chauffeur, en de versie met de glorie van de uitgevonden bescheidenheid Duncan vriendin Mary Desti, waarop deze woorden [3] werden omgezet Haar as rust in het columbarium op de begraafplaats Pere Lachaise.

Dans [bewerken] Isadora Duncan en Sergei Yesenin

Duncan was niet alleen een actrice en een danseres. Haar aspiraties gingen veel verder dan eenvoudige perfectie van het uitvoeren van vaardigheden. Net als haar gelijkgestemden droomde ze ervan om een ​​nieuwe persoon te creëren voor wie dansen meer dan een vanzelfsprekendheid zou zijn. Nietzsche had een speciale invloed op Duncan, maar ook op haar hele generatie. In antwoord op zijn filosofie, schreef Duncan het boek "Dance of the Future". Net als Zarathoestra in Nietzsche zagen de mensen die in het boek werden beschreven zichzelf als profeten van de toekomst.

Duncan schreef dat de nieuwe vrouw een nieuw niveau van intellectuele en fysieke zal bereiken, "Als mijn kunst is symbolisch, dit karakter - de enige:. De vrijheid van vrouwen en de emancipatie van de verstarde conventies, die de basis van het puritanisme vormen" Duncan benadrukte dat de dans een natuurlijke uitbreiding van de menselijke beweging zou moeten zijn, weerspiegelen de emoties en het karakter van de kunstenaar, voor het ontstaan ​​van de dans impuls wordt de taal van de ziel zou moeten zijn.

Ik vluchtte uit Europa van kunst, nauw verbonden met commercie. Een flirterig, sierlijk, maar affectief gebaar van een mooie vrouw, ik geef de voorkeur aan de beweging van een geschaafd wezen, maar vergeestelijkt door een innerlijk idee. Er is geen houding, zoals beweging of gebaar, die op zichzelf mooi zou zijn. Elke beweging zal alleen mooi zijn wanneer het echt en oprecht gevoelens en gedachten tot uitdrukking brengt. De uitdrukking "schoonheidslijnen" is op zichzelf absurd. De lijn is alleen mooi als deze is gericht op een perfect doel. [4]

Duncan bracht haar kinderen en haar geadopteerde kinderen groot. Dadry's dochter (1906-1913) van regisseur G. Craig en zoon Patrick (1910-1913) van zakenman Paris Singer stierf bij een auto-ongeluk. In 1914 beviel ze van een jongen, maar hij stierf enkele uren na de geboorte.

Isadora Duncan: de roman van één leven

loading...

INSTELLINGEN.

INHOUDSTAFEL.

INHOUDSTAFEL

loading...

Maurice Lever. Isadora Duncan: de roman van één leven

Betrouwbaarheid en onderhoudend vandaag... Het geven van absolute prioriteit aan de eerste van de twee belangrijkste onderdelen van elke biografie, de redactie van "Lives of Remarkable People" -serie tegelijkertijd herhaalt diversiteit zijn verbintenis vnutrizhanrovomu. Niet toevallig op onze plank, zijn er al meer dan duizend volumes, kan worden gevonden niet alleen het werk van Losev en Lotman, R. en J. Safranski jean tulard, maar het boek van Michail Boelgakov en Nikolai Chukovsky, I. en S. Stone Zweig. Het lijkt erop dat de definitie van "laboratorium van het biografische genre" is vastgesteld nadat de oudste Russische boekenreeks niet per ongeluk is. Dus, hopelijk, de lezer is niet veel verrassing (alsof verbaasd - dat, in ieder geval, zal niet teleurgesteld worden) werk, dat hij in zijn hand houdt, geschreven in de traditie, dicht bij de "ladies' roman": ontmoetingen, het dateren, liefde, passie, verraad en opnieuw liefde...

De karakters van de roman van Maurice Lever "Isadora", met zeldzame uitzonderingen, zijn historische figuren; zijn actie vindt plaats tegen de achtergrond van de gebeurtenissen van het begin van de 20e eeuw - de Eerste Wereldoorlog, de economische crisis, de revolutie in Rusland. De auteur, maar soms gaan op de weg van de creatieve fictie, niet zelf de taak van het creëren van een werk dat alleen historische en educatieve waarde heeft, rekening houdend met, misschien wel de woorden van zijn beroemde landgenoot, meester van adventure genre Alexandre Dumas' verhaal - alleen de spijker op welke Ik hang mijn foto. "

Historische gebeurtenissen in het buitenland XIX en XX eeuwen Maurice Verrier in de gelegenheid om de verandering van tijdperken voelen, tonen steeds meer, naar zijn mening, sociale, ideologische, binnenlandse onderscheid oude, stervende wereld en de nieuwe, ontluikende. Maar de historische realiteit van het gelijknamige boek en grote alleen het landschap dat het drama getiteld ontvouwt "Het leven en de dood van Isadora Duncan," en het publiek is - van de ouverture tot de laatste gordijn - nodigt ons uit om de auteur te zijn. Zijn hoofdpersoon is een vurige revolutionair in dans, muziek, schilderkunst, kostuum en, natuurlijk, liefde. Het beschrijven van de manier van leven van Isadora, leek de auteur vraagt: "Kan een creatieve credo - vrijheid en alleen de vrijheid - om zowel een credo geworden?" - "Natuurlijk!" - voldoet aan de beroemde danser, rebelleren tegen de oude wereld pijlers: een moraal, godsdienst, verlicht kerk en de wet van het huwelijk. Haar ideaal, waar ze vanaf haar jeugd over droomt, is het oude Griekenland, waar een persoon naar haar mening opgaat in de natuur en absolute vrijheid heeft.

Het is niet verrassend dat Rusland een speciale plaats inneemt in de roman. Hier vindt de heldin haar gelijkgestemde mensen en hier ontmoet ze liefde, waarvoor ze klaar is om vrijheid en onafhankelijkheid te offeren, vergeet haar verwerping van het huwelijk. Het kan nauwelijks worden gegarandeerd dat het beeld van Sergei Yesenin, gemaakt door de auteur van de roman, zal worden aanvaard door de Russische lezer, evenals door Rusland zelf uit de jaren 1920. Maar laten we niet vergeten dat de roman is geschreven in Frankrijk, waar de poëzie van Sergei Esenin misschien dezelfde plaats inneemt als in Rusland - de dans van Isadora Duncan.

De redactie vond het nodig om de roman van Maurice Lever aan te vullen met de onmisbare attributen van de "ZHZL" -serie, namelijk een korte bibliografie en de paragraaf "Basisdata van het leven en creativiteit".

Als ik een schrijver zou zijn en ongeveer twintig romans zou schrijven over mijn leven, zou ik de waarheid benaderen.

Isadora Duncan. Mijn leven

- Ja, dit is mijn Mopsic... Mijn kleine prinses.

De vreemdeling heft het meisje snel op. Houdt ingedrukt en drukt op zichzelf. "Zwabber je bent zo... Mijn dochter," herhaalt hij en schudt haar in zijn armen. En ze durft haar mond niet te openen of te bewegen. En denkt zelfs niet om te worden bevrijd van omhelzing. De vreemdeling kietelt met haar zijdeachtige baard op haar wang. "Het ruikt goed naar hem," denkt ze.

Hij legt het meisje op de grond en vraagt:

- Ja. Het lijkt, ja... met broers en zus.

"Ik wil met haar praten." Rennen, bellen.

"Zeg haar dat ik je vader ben."

Ze is stomverbaasd, ze kijkt met grote grijsgroene ogen naar de man. Hij staat voor haar in een perfect passende figuur met een zwarte swagotte met satijnen manchetten. De glimlach komt niet van zijn lippen. Haar vader? Deze knappe heer met het peil van een officier? Ze zou hem meer hebben geaccepteerd voor een van die heren die The World Review las in rieten schommelstoelen op het terras van het Occidental Hotel, dat ze vanuit de tramraam zag.

Isadora wist dat haar ouders vlak na haar geboorte waren gescheiden en haar vader woont nu in Los Angeles met een nieuwe vrouw en kinderen... Maar ze heeft hem nooit gezien. Wat is het? Deze vraag vloog bijna duizend keer van haar lippen, maar ze durfde het hem niet te vragen. Ze voelde zich beter om niets te zeggen. Elizabeth, Augustine en Raymond herinnerden zich hem, maar ze hebben nooit over hem gesproken. Op een dag vroeg ze naar de vader van tante Augusta.

"Je vader?" Mompelde de oude meid. "Hij is een duivel, geen man." Ik heb je moeder mijn hele leven geruïneerd.

Sindsdien beeldde het meisje hem niet anders in dan met de hoorns op zijn hoofd en de hooivork in zijn handen, zoals afgebeeld in de tekeningen op de foto's. En op school, toen anderen het over vaders hadden, deed ze haar mond niet open. Ik zou niets over hem gezegd hebben. Het was haar geheim.

En deze mysterieuze vader verscheen voor haar. En - het is noodzakelijk! - geen satanische tekens. "Hij kan het niet zijn," dacht ze. "Ze zijn niet als een hel uit de hel, in gelakte schoenen en in een cilinder."

- Kom op, Mopsik, ga snel voor je moeder.

Ze snelde naar een van de twee kamers die mevrouw Duncan en de kinderen bewoonden.

"Mam, mam, er is een heer die met je wil praten." Hij zegt dat hij mijn vader is.

Moeder stond abrupt op en liet haar eeuwige brei op de vloer vallen, haar gezicht werd bleek:

"Zeg hem om te vertrekken!" Onmiddellijk! Hij mag hier niets doen.

Zonder iets te zeggen duwde ze de kinderen de andere kamer in en sloot de deur met haar sleutel, terwijl ze een externe kalmte bewaarde, zoals volwassenen, om paniek tijdens een ramp te voorkomen.

"Mam vraagt ​​om excuus..." mompelde het meisje en keerde terug naar de gang, "ze kan je nu niet ontvangen."

"Nou, we zullen uitstellen tot de volgende keer." En zullen we samen gaan wandelen? Wat denk je?

Voordat ze kon antwoorden, nam hij haar hand en ze kwamen naar beneden van de derde verdieping.

Het boek van Isadora Duncan

loading...

Het gepassioneerde, heldere en korte huwelijk van de Amerikaanse danseres Isadora Duncan en de Russische dichter Sergei Yesenin roept nog steeds veel vragen op. Waarom hebben twee zulke verschillende mensen elkaar getekend? Zoals deze noodliefde.

Mijn leven. Mijn liefste is Isadora Duncan

loading...
  • 13-03-2014, 05:32
  • 3512

Genre: biografieën en memoires, publicisme

Het leven van Isadora Duncan beloofde vanaf het allereerste begin buitengewoon te zijn. In haar autobiografie zegt ze over haar geboorte: "Het karakter van het kind is al bepaald in de baarmoeder van de moeder. Voor mijn geboorte had mijn moeder een tragedie. It.

Boeken (18)

loading...

In dit boek vertelt de unieke Isadora Duncan over zichzelf, over het einde van de negentiende eeuw - de tijd van de geboorte van een nieuwe, verandering van gebruikelijke vormen. Ze brak de erkende canons van geraffineerde balletkunst dapper, waardoor ze een tot nu toe ongekende dans creëerde. Spirituele vrijheid, het vermogen om innerlijke gevoelens te uiten in de dans - dat is wat deze geweldige vrouw heeft beleefd.
Passionele romans, de tragische dood van kinderen, de aankomst in Sovjet-Rusland. Zoals de dans van Isadora, dus haar bestemming was als een vreugdevuur in de wind. Hoe sterker de wind, hoe helderder de vlam en hoe korter het leven.

In dit boek vertelt de unieke Isadora Duncan over zichzelf, over het einde van de negentiende eeuw - de tijd van de geboorte van een nieuwe, verandering van gebruikelijke vormen. Ze brak moedig de erkende kanonnen...

Isadora Duncan
Mijn leven. Mijn liefste

loading...

Ik moet bekennen, ik was geschokt toen ik voor het eerst werd gevraagd om een ​​boek te schrijven. Ik was geschokt, niet omdat mijn leven is minder interessant dan een roman, en het is minder avontuurlijk dan in de film, niet vanwege mijn boek, zelfs een goed geschreven, zou een gevoel van het tijdperk zijn, maar simpelweg omdat ze hadden Schrijf het!

Het kostte me jaren van zoeken, strijd en hard werken om te leren hoe om slechts een gebaar te maken, en ik weet genoeg over de kunst van het schrijven, om te begrijpen dat ik het zelfde aantal jaren van geconcentreerde inspanning om een ​​eenvoudig te maken, maar mooie zinnen nodig heeft. Hoe vaak moet ik herhalen dat u uw weg kunt werken bij de evenaar, om de wonderen van moed in gevechten met leeuwen en tijgers te tonen, in een poging om een ​​boek over te schrijven en falen, en tegelijkertijd is het mogelijk, zonder dat daarbij de veranda, om een ​​boek te schrijven over de jacht op tijgers in de jungle zo spannend dat lezers zullen geloven in de juistheid van de auteur, zal met hem naar zijn lijden en angst ervaren, ruik en voel de angst voor roofdieren naderen ratelslang. Het leek alsof alles bestaat alleen in de verbeelding en dat de verbazingwekkende gebeurtenissen die er met mij gebeurd is vervaagd, alleen maar omdat ik niet met een pen of zelfs Cervantes Casanova hebben.

Verderop. Hoe kunnen we de waarheid over onszelf schrijven? En weten we het? Er zijn veel ideeën over ons: de onze, de mening van onze vrienden, geliefde en, ten slotte, vijanden. Ik heb goede redenen om dit te weten: samen met koffie werden er 's ochtends krantenrecensies naar mij gestuurd, waaruit ik leerde dat ik mooi was, als een godin en geniaal; nog steeds niet ophoudend om te lachen, nam ik nog een laken en kwam erachter dat ik middelmatig was, slecht samengesteld en echte adders.

Ik stopte al snel met het lezen van de kritiek op mijn werk. Ik kon niet eisen dat ik alleen goede recensies ontving, en de slechte mensen ook van streek waren en de slechte instincten wekten. In Berlijn overrompelde een criticus me met beledigingen en beweerde trouwens dat ik volledig on muzikaal was. Ik schreef hem en smeekte mij te bezoeken en het onvoorwaardelijke vertrouwen te uiten dat ik hem anders zal overtuigen. Hij kwam, en ik zat aan de andere kant van de tafel, een half uur uit te leggen aan hem over zijn theorieën van visuele bewegingen gemaakt door de muziek. Ik heb gemerkt dat deze meneer is zeer solide en prozaïsch, maar wat was mijn verbazing toen hij trok zijn oor trompet en vertelde me dat een volledig doof, en zelfs door de hoorn kan bijna niet het orkest te horen, terwijl het zitten op de voorste rij stoelen! Zo bleek de man wiens opvattingen mij een aantal nachten gekweld hebben te zijn...

Hoe beschrijf je jezelf in het boek, als buitenstaanders vanuit verschillende invalshoeken ons zien als verschillende mensen? Beschrijf jezelf in de vorm van een kuise Madonna, Messalina, Magdalena of Blue Stocking? Waar kan ik het beeld van een vrouw vinden die al mijn avonturen heeft overleefd?

Een vrouw of een man die de waarheid over hun leven schrijft, zal het grootste werk creëren. Maar niemand durft de waarheid over hun leven te schrijven. Jean-Jacques Rousseau bracht de mensheid dit grootste offer en trok de sluier weg van de geheimen van zijn ziel, van zijn meest intieme gedachten en gedachten, resulterend in de geboorte van een groot boek. Watt Whitman opende de waarheid voor Amerika. Zijn boek was ooit verboden als "immoreel". Deze uitdrukking lijkt ons nu belachelijk. Geen enkele vrouw heeft ooit de volledige waarheid over haar leven verteld. De autobiografieën van beroemde vrouwen zijn een puur extern verslag, vol met kleine details en anekdotes die geen idee geven van het ware leven. Ze houden zich vreemd genoeg stil over de grote momenten van vreugde of lijden.

Mijn kunst is een poging om in het gebaar en de beweging de waarheid over mijn Wezen tot uitdrukking te brengen. Voor het publiek, druk in mijn uitvoeringen, schaamde ik me niet. Ik onthulde haar de meest intieme bewegingen van de ziel. Vanaf het allereerste begin van mijn leven danste ik. Als kind uitte ik in een dans de onstuimige vreugde van groei; een tiener - een vreugde die overstijgt in angst bij de eerste sensatie van onderwaterstromen, angst voor wrede wreedheid en het vernietigen van de progressieve loop van het leven.

Toen ik zestien was, dans ik toevallig voor het publiek zonder muziek. Aan het einde van de dans schreeuwde een van de toeschouwers: "This is a Girl and Death," en sindsdien is de dans bekend geworden als "Girl and Death". Maar ik wilde dit niet uitbeelden, ik probeerde alleen maar het ontwakende bewustzijn uit te drukken van het feit dat onder elk vreugdevol fenomeen een tragische voering ligt. Deze dans, zoals ik het begreep, werd "Girl and Life" genoemd. Later begon ik mijn worsteling met het leven te portretteren, die het publiek de dood noemde, en mijn pogingen om haar spookachtige vreugde te ontnemen.

Wat kan verder van de echte persoonlijkheid zijn dan de held of heldin van een gewoon filmisch spel of roman? Meestal begiftigd met alle kwaliteiten, zouden ze niet in staat zijn om een ​​slechte daad te plegen. Hij is begiftigd met vrijgevigheid, moed, enz., Enz. Het is -...... Onschuld, vriendelijkheid, enz. Al de slechtste eigenschappen en de zonden zijn gemaakt voor de schurk en de "slechte vrouw", terwijl in werkelijkheid, zoals we weten, zijn er geen slechte mensen of goede mensen. Niet alle overtreden de Tien Geboden, maar zeker is alles daartoe in staat. In ons ligt de overtreder van wetten, klaar om zich bij de eerste gelegenheid te manifesteren. Deugdzame mensen zijn de enigen die niet genoeg verleidingen hebben, omdat ze leven planten leven, of mensen die in die mate richt zijn gedachten in één richting, hebben ze geen tijd om rond te kijken.

Ik heb ooit een geweldige film gezien met de naam "Rails", gemaakt met het thema dat het leven van mensen als een locomotief langs een bepaald pad gaat. Als een locomotief van de rail komt of een onoverkomelijk obstakel tegenkomt, treedt een catastrofe op. Gelukkig is de machinist, die met een steile afdaling niet het duivelse verlangen voelt om de remmen te verwaarlozen en naar de dood te rennen.

Soms werd mij gevraagd of ik liefde als hoger dan kunst beschouw, en ik antwoordde dat ik ze niet kan scheiden, omdat de kunstenaar de enige ware minnaar is, hij een pure kijk op schoonheid heeft en liefde de aanblik van de ziel wanneer ze de kans krijgt om naar te kijken onsterfelijke schoonheid.

Een van de meest opmerkelijke persoonlijkheden van onze tijd is, misschien, Gabriele D'Annunzio, hoewel niet lang, en kan worden genoemd mooi alleen wanneer zijn gezicht wordt verlicht door een innerlijk vuur. Maar, verwijzend naar degene die hij liefheeft, wordt hij een real-Phoebus Apollo en wint de liefde van de grootste en mooiste vrouwen van onze dag. Wanneer D'Annunzio een vrouw liefheeft, tilt hij haar geest op naar de goddelijke hoogten waar Beatrice zweeft. Het transformeert elke vrouw in een deel van de goddelijke essentie en neemt haar tot ze was doordrenkt met de overtuiging dat hij met Beatrice, die Dante zong zijn onsterfelijke verzen. In Parijs was er een tijd dat de cultus van d'Annunzio zo'n hoogtepunt bereikte dat hij geliefd was bij de beroemdste schoonheden. Daarna kleedde hij elke vrouw om beurten, in een schitterende sluier. Ze stond boven de hoofden van gewone stervelingen en marcheerde, omringd door een prachtige uitstraling. Maar de gril van de dichter ging voorbij, de sluier viel, de glans vervaagde en de vrouw veranderde weer in een gewoon wezen. Zonder het te beseffen dat er werkelijk is gebeurd, ze wist alleen dat plotseling kwam terug op de grond en kijken naar je afbeelding, D'Annunzio gereïncarneerde liefde, begon te beseffen dat nog nooit in mijn leven zal het genie van de liefde niet vinden. Geweeklaag over zijn lot, kwam ze allemaal meer en meer wanhopig als de mensen op zoek naar haar, begon te zeggen: "Hoe kon D'Annunzio houdt zo'n gewoon betraande vrouw" Gabriele d'Annunzio was zo'n groot liefhebber hij kon voor een moment om het beeld van het hemelse wezen het meest gewone sterfelijke te geven.

Slechts één vrouw in het leven van de dichter kon een dergelijke test weerstaan. Zijzelf was de reïncarnatie van de goddelijke Beatrice en D'Annunzio hoefde haar geen sluiers te geven. Ik heb altijd geloofd dat Eleanor Duse de echte reïncarnatie van Dante's Beatrice is en daarom boog D'Annunzio zich alleen maar op haar knieën. Bij alle andere vrouwen vond hij wat hij zichzelf gaf; één Eleanor zweefde boven hem en inspireerde hem met goddelijke inspiratie...

Hoe weinig mensen weten over de kracht van subtiele vleierij! Magic lof D'Annunzio in mijn mening is hetzelfde voor de moderne vrouw dan het was voor Eva's stem van de slang in het paradijs. D'Annunzio kan elke vrouw het gevoel geven het centrum van het universum te zijn. Ik herinner me een prachtige wandeling met hem in Foray. We stopten en vielen stil. D'Annunzio plotseling riep uit: "Oh, Isadora, met als enige kunt u in gemeenschap met de natuur in te voeren. Naast andere vrouwen verdwijnt de natuur, word jij een deel van haar. ' (Welke vrouw zou een dergelijke evaluatie weerstaan?) "Je maakt deel uit van de brink en de lucht, u - de opperste godin van de natuur..." Dat was het genie van D'Annunzio: hij drong er bij elke vrouw dat ze een godin van een wereld.

Terwijl ik hier in Negresco op een bed lig, probeer ik vast te stellen wat we geheugen noemen. Ik voel de zuidelijke zon bakken. Ik hoor de stemmen van kinderen die in het naburige park spelen, ik voel de warmte van mijn eigen lichaam. Ik kijk naar haar blote benen en trek ze naar de zacht vlees op de handen, die nooit zijn stil, en voorzichtig en golven bewegen, en plotseling beseffen dat twaalf jaar ik moe zijn geweest, borst verborgen onophoudelijke pijn in zijn armen draagt ​​het stempel verdriet, en als ik alleen ben, zijn mijn ogen zelden droog. Tranen vloeien twaalf jaar, sinds die dag, toen ik lag te slapen op de andere bed, gewekt door een luide schreeuw. Ik draaide me om en zag L., die ernstig gewond leek: "De kinderen worden gedood..."

Ik herinner me dat ik in een vreemde ziekelijke staat verkeerde; in mijn keel verbrand, alsof ik een hete kolen had ingeslikt. Ik kon het niet begrijpen; Ik sprak teder met hem, probeerde haar te kalmeren, zei dat dit niet waar kon zijn. Toen kwamen anderen binnen, maar ik kon niet waarnemen wat er gebeurde. Er verscheen een man met een donkere baard, de dokter, zoals ze me vertelden. "Het is niet waar," zei hij, "ik zal ze redden."

Ik geloofde hem, ik wilde met hem meegaan, maar ze hielden me. Later hoorde ik dat ik niet mocht, omdat ze niet wilden dat ik wist dat er geen hoop was. Ze waren bang dat de klap me van de rede zou beroven, maar in die tijd verkeerde ik in een vreemde vrolijke conditie. Iedereen om me heen huilde, maar mijn ogen waren droog en ik voelde een groot verlangen om anderen te troosten. Wat betreft het verleden, is het moeilijk voor mij om mijn buitengewone stemming te begrijpen. Was ik echt in een helderziende toestand, me realiserend dat de dood niet bestaat, en dat deze twee kleine koudewasfiguren niet mijn kinderen zijn, maar alleen hun afgedankte dekens? Dat de zielen van mijn kinderen in stralende toestand leven en voor altijd zullen leven? Slechts twee keer is er een kreet van de moeder, die ze van opzij hoort: bij de geboorte en bij de dood van het kind. Toen ik deze koude handen in mijn handen voelde die nooit de mijne zouden tranen, hoorde ik mijn gehuil - dezelfde kreet die ik bij de geboorte hoorde. Waarom hetzelfde - eens de kreet van opperste vreugde, de andere - Verdriet? Ik weet niet waarom, maar ik weet dat het hetzelfde is. Misschien is er maar één Vopl in het hele universum, de Shout of Sorrow, Joy, Hope, Suffering, Wailing of the Cosmos?

De aard van het kind is al bepaald in de baarmoeder van de moeder. Vóór mijn geboorte ervoer mijn moeder in een zeer tragische situatie ernstige emotionele ontreddering. Ze kon niets eten, behalve bevroren oesters en ijschampagne. Op de vraag wanneer ik begon te dansen, antwoord ik: "In de moeders baarmoeder, waarschijnlijk beïnvloed door het voedsel van Aphrodite - oesters en champagne."

Op dat moment, mijn moeder bezorgd zo tragisch dat het vaak wordt gezegd: "Een kind dat geboren wordt, kan niet normaal zijn," en wachtte op de geboorte van een monster. Sterker nog, het lijkt erop dat bijna geboren, was ik zo woedend begon te bewegen zijn armen en benen, haar moeder riep: "Kijk, ik had gelijk, het kind is gek" Maar later, toen ik in een kinder vesten midden van de tafel werd gezet, Ik danste op elke melodie die ik speelde, en het was leuk voor het hele gezin en vrienden.

Mijn eerste herinnering is een vuur. Ik herinner me dat ik uit het raam van het bovenste verdieping in de handen van een politieagent werd gegooid. Ik had ongeveer twee of drie jaar oud moeten zijn, maar te midden van de opwinding, het geschreeuw en de vlammen, herinner ik me duidelijk het gevoel van comfort en veiligheid dat over me heen vloog toen ik de nek van de politieman rond de kleine handvatten wikkelde. Hij was waarschijnlijk een Ier. Ik hoor wanhopige kreten van mijn moeder: "Mijn jongens, mijn jongens" - en ik zie hoe de menigte niet toestaat dat ze zichzelf in het brandende gebouw werpt, waarin, zoals zij dacht, mijn twee broers achterbleven. Dan herinner ik me twee jongens op de vloer van de bar zitten en kousen en schoenen aantrekken, ik herinner me het interieur van de bemanning, ik herinner me dat ik op het aanrecht zat en warme chocolademelk dronk.

Ik ben geboren aan de zee en heb gemerkt dat alle buitengewone gebeurtenissen in mijn leven bij hem in de buurt waren. Mijn eerste gedachten over bewegingen en dansen waren ongetwijfeld geïnspireerd door het ritme van de golven. Ik ben geboren onder het teken van Aphrodite, afkomstig van zeeschuim; gebeurtenissen gunnen me altijd wanneer de ster opkomt. In deze periodes stroomt mijn leven gemakkelijk en kan ik creëren. Ik merkte ook dat het verdwijnen van deze ster meestal een aantal tegenslagen met zich meebrengt. In onze tijd heeft astrologie misschien niet de betekenis die het had in de tijd van de oude Egyptenaren en Chaldeeërs, maar het lijdt geen twijfel dat ons psychische leven wordt beïnvloed door de planeten. Als ouders zich hier meer van bewust waren, zouden ze de sterren bestuderen om mooiere kinderen te produceren.

Bovendien geloof ik dat het leven van het kind zich anders ontwikkelt, afhankelijk van of hij aan zee of in de bergen is geboren. De zee wenkt me altijd naar mezelf, terwijl ik in de bergen een vaag gevoel van terughoudendheid en een verlangen heb om te vluchten. Daar heb ik altijd het gevoel dat ik een gevangene van de aarde ben. Kijkend naar hun toppen, bewonder ik niet, zoals de rest van de toeristen, maar probeer alleen door hen te vliegen en mezelf te bevrijden. Mijn leven en mijn kunst worden geboren door de zee.

Ik zou de moeder dankbaar moeten zijn dat ze arm was toen we nog jong waren. Ze was niet in staat om dienaren en gouvernantes in dienst te nemen, en deze omstandigheid is te wijten aan mijn spontaniteit in het leven, de onmiddellijkheid die ik als kind uitdrukte en nooit verloren ging. Mijn moeder was muzikant en doceerde muziek in het belang van een stuk brood. Ze was de hele dag niet thuis en was vaak 's avonds afwezig, omdat ze thuis les gaf aan de studenten. Ik was vrij toen ik van school ging, wat voor mij een gevangenis leek. Ik zou alleen door de zee kunnen dwalen en mezelf aan mijn eigen fantasieën overgeven. Hoe heb ik medelijden met de kinderen, die ik voortdurend zie, vergezeld van verpleegkundigen en bonn, constant bewaakt en gekleed. Wat zijn de kansen voor hen in het leven? De moeder had het te druk om na te denken over de gevaren waar de kinderen mee te maken konden krijgen. Dat is de reden waarom zowel mijn broers als ik zich vrij konden overgeven aan onze vagabondneigingen, wat ons soms aantrok tot avonturen die ervoor zouden zorgen dat onze moeder heel angstig zou zijn als ze er van wist. Gelukkig bleef ze gelukzalig onbewust. Ik zeg, gelukkig voor mij, want het is dit wilde en ongecompliceerde leven in mijn jeugd dat ik te danken heb aan de inspiratie van de dans die ik heb gemaakt en die gewoon een uitdrukking van vrijheid was. Ik heb nooit het voortdurende "onmogelijke" gehoord, wat, naar mijn mening, het leven van kinderen een totale tegenslag maakt.

Ik begon heel vroeg met school, toen ik vijf was. Ik denk dat mijn moeder niet precies mijn leeftijd heeft verteld. Het was nodig om een ​​plek te vinden om me te verlaten. Ik geloof dat het in de vroege kindertijd al duidelijk is wat een persoon in het latere leven zal doen. Zelfs toen was ik een danser en een revolutionair. Mijn moeder, gedoopt en grootgebracht in een Iers katholiek gezin, was een ijverige katholiek tot ze ervan overtuigd was dat de vader helemaal niet het model van perfectie was dat hij zich altijd had voorgesteld. Ze scheidde van hem en verliet hem, terwijl ze met vier kinderen achterbleef om de wereld te ontmoeten. Vanaf dat moment keerde haar geloof in de katholieke kerk scherp naar een bepaald atheïsme.

Moeder, onder andere besloten dat ieder sentiment - nonsense, en opengesteld voor ons het mysterie van de kerstman, zelfs toen ik een kleine baby. Het resultaat was dat, toen de leraar uitgedeeld koeken en snoep op de school kerstfeest en zei: "Kijk, kinderen, die bracht je de Kerstman," Ik stond op en plechtig verklaarde: "Ik geloof je niet, geen kerstman bestaat niet" De leraar was erg opgewonden. "Snoepjes alleen voor meisjes die in de kerstman geloven," zei ze. "Dan heb ik je snoep niet nodig," antwoordde ik. De leraar flitste onbedoeld en zei me om naar voren te komen en op de grond te gaan zitten om anderen te leren. "Ik geloof niet in bedrog," schreeuwde ik. "Mijn moeder vertelde me dat ze te arm was om de kerstman te zijn; alleen rijke moeders kunnen Father Frost uitbeelden en geschenken maken. '

Toen greep de leraar me en probeerde me op de grond te zetten, maar ik spande mijn benen en klampte zich aan haar vast; dus ze slaagde er gewoon in mijn hakken over de parketvloer te slaan. Na gefaald te hebben, zette ze me in een hoek, maar ook daar staande, draaide ik me om en bleef maar roepen: "Santa Claus is dat niet. De kerstman is dat niet! "Tot ze uiteindelijk gedwongen werd om me naar huis te sturen. Helemaal schreeuwde ik: "Santa Claus is dat niet!" Ik heb nooit het gevoel van onrechtvaardigheid uit mijn geheugen weggevaagd, waardoor ik snoep kreeg en me bestraft voor de waarheid die werd verteld. Toen ik dit aan mijn moeder vertelde en zei: "Ik had toch gelijk? Santa Claus bestaat niet? ", Ze antwoordde:" Santa Claus is niet en God ook, alleen je eigen geest kan je helpen. "

Het lijkt mij dat de algemene opvoeding die het kind op school krijgt volkomen nutteloos is. Ik herinner me dat ik op school werd beschouwd als de slimste en eerste student, of hopeloos dom en de laatste in de klas. Alles hing af van de trucjes van mijn geheugen en van de vraag of ik de moeite nam om te onthouden wat ik in de les had gezegd. Ik had eigenlijk geen idee wat er aan de hand was. Klassikale activiteiten, ongeacht of ik de eerste of de laatste was, waren voor mij een vermoeiende klok, waarbij ik de richting met de wijzers van de klok mee volgde totdat deze drie bereikte en we niet vrij werden. Ik kreeg echt onderwijs in de avonden, toen mijn moeder Beethoven, Schumann, Schubert, Mozart of Chopin voor ons speelde en hardop las voor Shakespeare, Shelley, Keats en Burns. Dit horloge was vol charme. De meeste gedichten die mijn moeder reciteerde, en ik, die haar imiteerde, verrukte mijn toehoorders door tijdens het schoolfestival op zesjarige leeftijd, "The Call of Antony to Cleopatra" van William Littl, te lezen.

Een andere keer, toen de leraar eiste dat elke student een verhaal over zijn leven zou schrijven, was mijn verhaal ongeveer: "Toen ik vijf was, hadden we een huis op 23rd Street. We konden daar niet blijven, omdat we niet betaalden voor het appartement en verhuisden naar de 17e straat. We hadden weinig geld en al snel protesteerde de gastheer, dus we verhuisden naar de 22e straat, waar we niet vredig mochten wonen, en we zijn verhuisd naar de 10e straat. " Het verhaal ging verder in dezelfde geest met een eindeloos aantal overtochten. Toen ik opstond om voor te lezen voor zijn klas, was de leraar erg boos. Ze vond het een kwade grap van mijn kant en stuurde me naar de directrice die mijn moeder had gebeld. Toen de arme moeder de compositie las, barstte ze in tranen uit en zwoer dat er maar één waarheid in zat. Dit was ons nomadisch bestaan.

Ik kan me niet herinneren dat ik in ons huis aan armoede leed, waar alles als vanzelfsprekend werd beschouwd; Ik leed alleen op school. Voor een trots en gevoelig kind was het systeem van openbare scholen, zoals ze zich herinnert, net zo vernederend als een justitiële inrichting. Ik heb haar altijd kwalijk genomen.

Toen ik ongeveer zes jaar oud was, haar moeder terug naar huis een keer, zag ik dat ik een dozijn verzameld naburige baby's, die niet eens kon lopen, en ging ze naar beneden voor hem op de grond, geleerd om zijn armen te bewegen. Toen ze om een ​​verklaring vroeg, vertelde ik haar dat het mijn dansschool was. Dit amuseerde haar en, zittend aan de piano, begon ze me te bespelen. Mijn school bleef bestaan ​​en werd erg populair. Een beetje later, de omliggende meisjes begon me te komen, en hun ouders betalen een kleine vergoeding voor het onderwijs. Dit was het begin van de bezetting, die later zeer winstgevend bleek te zijn.

Toen ik tien jaar oud was, nam de klas enorm toe en ik vertelde mijn moeder dat het niet langer de moeite waard was om naar school te gaan. Het is verspilling van tijd, omdat ik geld kan verdienen, wat ik belangrijker vond. Ik tilde mijn haar op en begon te kammen, zeggend dat ik zestien jaar oud was. Iedereen geloofde me, omdat ik heel groot was voor mijn leeftijd. Zuster Elizabeth, opgevoed door haar grootmoeder, vestigde zich later bij ons en begon ook les te geven in deze lessen. Onze school zat in een hoge versnelling en we gaven lessen in de rijkste huizen van San Francisco.

Isadora Duncan

loading...

Biografie van de schrijver

loading...

Isadora Duncan (geboren Isadora Duncan, nee Dora Angela Duncan, Engels Dora Angela Duncan;.. 27 mei 1877, San Francisco - 14 september 1927, Nice) - Amerikaanse danseres, beschouwd als de grondlegger van de vrije dans - de voorloper van de moderne dans. Ze gebruikte oud Grieks plastic, een chiton in plaats van een balletkostuum, ze danste op blote voeten. In 1921-1924 woonde ze in Rusland, ze organiseerde een studio in Moskou. Vrouw van Sergei Yesenin.

De beste boeken van de auteur

loading...

Isadora Duncan. Mijn leven. I. Shneid.

Mijn leven

Mijn man Sergey Yesenin

Gerelateerde auteurs:

loading...

Vermelding van auteursboeken:

loading...
  • autobiografie collecties
  • De vrouw van Genius

Citaten uit auteursboeken

De beste overerving die aan een kind kan worden overgelaten, is het vermogen om je eigen weg op eigen benen te zetten.

Slechts twee keer is er een kreet van de moeder, die ze van opzij hoort: bij de geboorte en bij de dood van het kind.

Geen enkele vrouw heeft ooit de volledige waarheid over haar leven verteld.

Laatste recensies van auteursboeken

loading...

Ik heb altijd gedacht dat als je over een persoon leest, het beter is om zijn autobiografie te hebben. De persoon zelf weet immers het beste wat er in zijn leven is gebeurd en wat belangrijker is in zijn leven. En nu begon ik na het lezen van dit boek eraan te twijfelen. Ten eerste kan de schrijver zowel liegen, of overdrijven, zichzelf prijzen. Nou, het is alsof een externe biograaf kan worden gebruikt, afhankelijk van hoe hij met deze persoon omgaat. Maar ten tweede, dit is iets dat niet iedereen mooi of op zijn minst normaal een boek kan schrijven. Hier is een boek over Isadora Duncan geschreven door haarzelf. En voor mij zou het beter zijn als ze het niet deed. Ik weet niet eens waarom. Maar op een of andere manier saai beschreef ze haar leven. Misschien was ze echt zo. Maar volgens de gedachten in het boek had ik een mening (hoe zachter te zeggen) een kleine domme vrouw.

Ja, haar leven is moeilijk geweest sinds de geboorte. En dan wil je - je wilt op de een of andere manier niet omdraaien om niet van de honger te sterven. Het feit dat ze in 10 jaar als dansleraar aan het werk ging, voor haar gezin, spreekt boekdelen. Maar de manier waarop ze dit leven leidde, toont ons een frivole en intieme persoon. Misschien hebben deze kwaliteiten haar geholpen haar talent te laten zien, maar ze wilde een ander verhaal zien. Maar niettemin kan wat zij heeft verheven in de dans niet worden ontkend. Ze creëerde zo'n dans, die meer dan natuurlijk zal zijn. Duncan geloofde dat de dans de emoties en het karakter van de performer moest weerspiegelen. En de impuls voor het verschijnen van dans moet de taal van de ziel zijn. Haar dans is een symbool. En dit symbool is slechts de vrijheid van een vrouw en haar emancipatie van de verstijfde conventies die ten grondslag liggen aan het puritanisme. '

Ook dit verhaal is niet alleen een geweldige danser. Dit is een verhaal over een man die zijn hele leven lang een heel moeilijk en moeilijk leven zou leiden, op zoek naar zijn eigen geluk. En allereerst het geluk van vrouwen. Helaas is de rest alleen.

Boek: Isadora Duncan

loading...

Serie: "The Beautiful Lady"

Dit boek bevat autobiografische roman van de beroemde Amerikaanse danseres Isadora Duncan `Mijn zhizn` en herinneringen Ilya Schneider - sovremennikaDunkan - het leven en werk van de actrice in Rusland, over haar ontmoeting met Sergei Yesenin, de geschiedenis van hun grote liefde, die de` bittere roman tijdgenoten genoemd `. Het boek is gericht aan de breedste kring van lezers.

inhoud:

loading...

Mijn leven, ontmoetingen met Yesenin

Uitgever: "Profizdat" (1997)

Formaat: 84x108 / 32, 432 pagina's.

Andere boeken van vergelijkbare onderwerpen:

145x200 mm), 688p. pagina.) Meer.

Zie ook in andere woordenboeken:

Isadora Duncan -... Wikipedia

Duncan, Isadora - Isadora Duncan Isadora Duncan... Wikipedia

Duncan Isadora - Isadora Duncan Dora Angela Duncan Geboortedatum: 27 mei 1877 Geboorteplaats... Wikipedia

Isadora (film) - Isadora Isadora... Wikipedia

Duncan A. - Isadora Duncan Dora Angela Duncan Geboortedatum: 27 mei 1877 Geboorteplaats... Wikipedia

DUNCAN Isadora - (Duncan, Isadora) AISEDORA DUNCAN (1877 1927), een Amerikaanse danser in vrije stijl, die aan de basis stond van moderne danstrends. Geboren in San Francisco op 27 mei 1877. Na het seizoen als onderdeel van Shakespeare's gezelschap Augustine Daly, waar zij...... Encyclopedia Collier

Duncan - Duncan of Isadora (27.5.1878, San Francisco, 14.9.1927, Nice), een Amerikaanse danseres. Een van de eerste moderne dansers die zich verzette tegen de klassieke balletschool om een ​​gratis plastische dans te maken. In 1903 verscheen ze voor de eerste keer met...... Great Soviet Encyclopedia

DUNCAN (Duncan) Isadora - (1877 1927) is een Amerikaanse danseres. Ze was een van de grondleggers van de moderne dansschool. Ik gebruikte oud Grieks plastic, ik verving het balletkostuum door een tuniek, ik danste zonder schoenen. In 1921 woonde ze in Rusland, ze organiseerde haar eigen studio in...... Large Encyclopedic Dictionary

Duncan Isadora - Duncan, Duncan, Isadora (27.5.1878, San Francisco, - 14.9.1927, Nice), een Amerikaanse danseres. Een van de eerste moderne dansers die zich verzette tegen de klassieke balletschool om een ​​gratis plastische dans te maken. In 1903 verscheen ze voor de eerste keer met...... Great Soviet Encyclopedia

Duncan - Duncan, Isadora beroemde danseres, een hervormer van de moderne choreografische kunst, tot doel te geven in hun dansen, bevrijd van de klassieke ballet vormen, plastic incarnatie van de muzikale inhoud. Voor het eerst in Rusland uitgevoerd...... 1000 biografieën

Duncan - Isadora (1878 1927), Amer. danser, een van de grondleggers van de moderne dansschool. Een vertegenwoordiger van Bohemen. In 1921 1924 woonde in Rusland, was de vrouw van SA Yesenin. (Bron: Dictionary of Sexual Terms)... The Sexological Encyclopedia

Het boek van Isadora Duncan: de roman van één leven. Inhoud - De belangrijkste data van het leven en de creativiteit van Isadora Duncan

loading...

Aantal voices: 0

"Kun je het me laten zien?" Hij is besluiteloos.

- In zo'n positie? - Ze legt een hand op zijn schouder, dan in de nek, brengt zijn gezicht dichter naar zijn...

"Echt, je bent onverbeterlijk!"

Zangeres, die binnenkomt, vindt haar op een moment dat zij, liggend, haar lippen aanraakt op Butatti's gezicht. Hij springt op alsof hij gebroeid is en ze klimt langzaam op.

"Wat stel je je voor, Lohengrin?" Deze jongeman kwam om Mary de auto te laten zien die ze wilde kopen.

"Na wat ze me vertelde, zou het me verbazen!" Als ze iets had om een ​​auto te kopen, zou ze anders haar geld hebben afgestaan.

"Het is haar dat je wilt," antwoordt Isadora met haar ontwapenende glimlach. "Misschien wil hij het gewoon proberen."

En, zich wendend tot de ongelukkige eigenaar van de garage, wanhopig proberend om voldoende uit de situatie te komen, zegt:

- Ga nu, maar zorg ervoor dat je vanavond precies op negen komt met de auto. Vergeet niet.

Singer legde uit dat hij was vastgehouden en hij had haast, maar hij zou morgen komen. Hij zal met haar meegaan naar het avondeten en, zoals beloofd, de cheque uitdelen. Vandaag had ik geen tijd om het te doen.

'Mary en ik gaan vanavond naar het concert in het casino.' Zou je met ons mee willen doen?

- Ik kan het niet beloven. Als ik niet te moe ben, kom ik. Het was ongeveer zeven uur toen Isadora naar het hotel kwam, waar Maria op haar wachtte. Met hysterisch gelach, afgewisseld met snikken, snelde ze naar het bed:

"Dat is alles, Mary!" Dat is alles! Alles is verloren! Ik ben ze allebei kwijt. Verloor zowel Butatti als Lohengrin! En bovenop alles verloor ik mijn cheque! Dat is altijd met mij! U vindt het niet? Een beetje geluk, een beetje geld... en - hop! Alles is verloren. Immers, is het waar dat geluk niet kan zijn? Alles ging te goed.

"Rustig maar, Dora, en vertel me wat er is gebeurd."

En nu, snuivend, soms niet in staat om te stoppen met lachen, vertelt ze hoe Singer haar ving in de omhelzing van Butatti.

'Er is dus niets verloren gegaan, Dora.' Wanhoop niet. Je zult zien dat Butatti snel komt, en morgen ga je lunchen met Lohengrin en hij geeft je een cheque.

"Nee, Mary, ik weet zeker dat ze niet zullen komen, noch de een noch de ander." Zo zal het zijn. Laten we iets gaan drinken. Dan gaat alles beter.

Ze gooit haar grote zijden sjaal over haar schouders en ze gaan zitten aan een tafel op het terras van het café, recht tegenover de studio. Isadora bestelt whisky, Mary - port. Ivan voegt zich bij hen, maat Mary.

"Moeten we hier niet dineren?" Stelt voor Mary.

"Dat is een goed idee, maar eerst laat ik een briefje achter voor Butatti, voor het geval hij voor ons komt."

Op de achterkant van haar visitekaartje schreef ze haastig: "Ik ben in een café aan de overkant van de straat." Dan gaat hij het hotel binnen, vraagt ​​om een ​​knop, bevestigt een kaart aan de deur van de studio en keert terug naar Mary. Tijdens het avondeten had ze opnieuw een vrolijke bui. Ze houdt van de smaak van alle gerechten, ze vindt Provençaalse wijn prachtig. Nu zal ze haar jonge Griekse god weer zien. Nu weet ze het zeker.

'Als je Lohengrins gezicht kon zien toen hij Butatti vond,' zegt ze, een ijsje scheppend. "Als je zijn gezicht kon zien!" Je zou het meteen begrijpen.

"Wat zou ik begrijpen?"

"Dat hij nog steeds van me houdt!" Oh, Mary, ik ben zo blij! En als ik Butatti zie, voel ik mezelf in de zevende hemel. Het is dus geen verrassing dat je me niet op aarde opmerkt! Oh mijn god, het is al negen. Het is tijd om te gaan.

Ze renden snel terug naar de studio. Isadora licht alle lichten op, zet de grammofoon aan, plaatst de schijf, maakt een paar danspasjes, opent het raam, steekt uit:

"Daar is hij!" Ze schreeuwt. - Dit is het! Met de auto! Tot ziens, Mary.

"Wacht, Isadora." Gooi mijn zwarte regenjas, de avond zal cool zijn!

Nee, nee. Ik heb je sjaal, het is genoeg. Isadora snelt naar Butatti toe. Ze omzeilt een kleine auto, geschilderd in blauw, sprankelend met al haar chroomdetails, als een prachtig nieuw speeltje. De chauffeur biedt haar zijn lederen jas aan:

- Met de snelheid heb je het koud.

Ze gebaart met een gebaar en zwaait het uiteinde van de sjaal terug met een brede zwaai. Bugatti start de auto en gaat op de bestuurdersstoel zitten. Isadora wendt zich tot Maria en Ivan, zwaait met haar hand en schreeuwt:

"Vaarwel, mijn vrienden!" Ik ga de glorie tegemoet!

De auto vertrekt op de Engelse dijk. Tegenover de zwarte, onrustige zee. Isadora's sjaal, dansen, zweeft in de lucht, daalt vervolgens af, strekt zich uit over de stoep.

"Sjaal, Isadora!" Sjaal!

De wind draagt ​​de kreet van Maria. Meters door een honderdtal franjes verstrikt tussen het notenlam en de wielnaaf. De machine staat op. Mary snelt naar haar toe. Het hoofd van Isadora wordt teruggegooid en tegen de metalen kant van de auto gedrukt. De nek is gebroken. Ze werd gewurgd door een rode sjaal. De dood was direct...

De belangrijkste data van het leven en de creativiteit van Isadora Duncan

1877, 26 mei- Isadora Duncan werd geboren in San Francisco.

1895- Debuteert in een pantomimeprestatie in het Augustine Daly Theatre.

1898- Als gevolg van een brand in het hotel "Windsor" in New York, blijft Isadora zonder podiumjurken. Hij gaat met zijn gezin naar Londen.

1900- in Parijs op de Wereldtentoonstelling ontmoet hij de beeldhouwer Auguste Rodin.

1902- Ondertekent een contract met de impresario Alexander Gross, die haar uitvoeringen organiseert in Boedapest, Berlijn, Wenen. Ontmoeting met acteur Oscar Berezhi (Romeo), die op het podium van het Royal National Theatre speelde.

1903- Samen met zijn gezin onderneemt hij een pelgrimstocht naar Griekenland. Hij selecteert tien jongens voor het koor, dat het zingen van haar uitvoering begeleidt.

1905- Een reis naar St. Petersburg. Kennismaking met de ballerina Pavlova, kunstenaars Bakst en A. Benois. Een reis naar Moskou, waar een ontmoeting met Stanislavsky plaatsvond. Hij richtte een dansschool op in Duitsland. Ontmoeting in Berlijn met de regisseur-hervormer Gordon Craig - de zoon van de beroemde actrice Ellen Terry.

1906- op uitnodiging van de actrice Eleonora Duse samen met Krag naar Florence gaat om de "Rosmersholma" Ibsen op te zetten. De geboorte van haar dochter Deirdre.

1908- De aankoop van een studio in Neuilly (Parijs), waar zij werkt en met kinderen leeft.

1909- een ontmoeting met Paris Singer, die vervolgens zorgt voor alle uitgaven voor het onderhoud van de Isadora-dansschool.

1910De geboorte van de zoon van Patrick.

1913- tournee door Rusland samen met vriend en muzikant generaal Skene.

april- de dood van kinderen in Parijs.

1914- Een reis naar Corfu. Reis door Italië. De geboorte en dood van een zoon.

1916- tekent een contract voor uitvoeringen in Zuid-Amerika.

1917 - treedt op in de Metropolitan Opera.

1921, juli- op uitnodiging van A.V. Lunacharsky komt hij naar Sovjet-Rusland. Organiseert een studio in Moskou.

november- Spreekt in het Bolshoi Theater in Moskou ter ere van de vierde verjaardag van de revolutie - VI Lenin en AV Lunacharsky zijn aanwezig bij het concert.

december- de opening van de A. Duncan State School in Rusland.

1922, mei- Trouwt met een Russische dichter Sergei Yesenin.

juni- een reis met Sergei Yesenin in Duitsland.

augustus- onderneemt een reis door Italië (Venetië, Rome, Napels, Florence).

oktober- rondreis door Amerika. Toespraak in de concertzaal Carnegie Hall.

1923, februari- Vertrek met Sergei Yesenin uit Amerika.

september- Aankomst in Moskou. Een reis naar de behandeling in Kislovodsk. Tour in de Kaukasus.

1924- Breuk met Sergei Yesenin.

1927, juli- De laatste uitvoering in Parijs.

1927, 14 september- Isadora Duncan werd op tragische wijze vermoord in Nice. Begraven op de begraafplaats van Pere Lachaise in Parijs.

Isadora Duncan. Mijn leven. Dans van de toekomst. M., 1992.

Krasnov I.Isadora en Sergei Yesenin. M., 2005.

Levinson A. Oud en nieuw ballet. Pg., 1917.

Stanislavsky K. From. Mijn leven zit in de kunst. M., 2004.

Isadora Duncan - My Life. Mijn liefste

loading...

99 Even geduld voor uw beurt, we bereiden uw downloadkoppeling voor.

Downloaden begint. Als de download niet automatisch start, klik dan op deze link.

Beschrijving van het boek "My Life, My Love"

loading...

Beschrijving en samenvatting van "My Life. My Love" lees gratis online.

Mijn leven. Mijn liefste

Ik moet bekennen, ik was geschokt toen ik voor het eerst werd gevraagd om een ​​boek te schrijven. Ik was geschokt, niet omdat mijn leven is minder interessant dan een roman, en het is minder avontuurlijk dan in de film, niet vanwege mijn boek, zelfs een goed geschreven, zou een gevoel van het tijdperk zijn, maar simpelweg omdat ze hadden Schrijf het!

Het kostte me jaren van zoeken, strijd en hard werken om te leren hoe om slechts een gebaar te maken, en ik weet genoeg over de kunst van het schrijven, om te begrijpen dat ik het zelfde aantal jaren van geconcentreerde inspanning om een ​​eenvoudig te maken, maar mooie zinnen nodig heeft. Hoe vaak moet ik herhalen dat u uw weg kunt werken bij de evenaar, om de wonderen van moed in gevechten met leeuwen en tijgers te tonen, in een poging om een ​​boek over te schrijven en falen, en tegelijkertijd is het mogelijk, zonder dat daarbij de veranda, om een ​​boek te schrijven over de jacht op tijgers in de jungle zo spannend dat lezers zullen geloven in de juistheid van de auteur, zal met hem naar zijn lijden en angst ervaren, ruik en voel de angst voor roofdieren naderen ratelslang. Het leek alsof alles bestaat alleen in de verbeelding en dat de verbazingwekkende gebeurtenissen die er met mij gebeurd is vervaagd, alleen maar omdat ik niet met een pen of zelfs Cervantes Casanova hebben.

Verderop. Hoe kunnen we de waarheid over onszelf schrijven? En weten we het? Er zijn veel ideeën over ons: de onze, de mening van onze vrienden, geliefde en, ten slotte, vijanden. Ik heb goede redenen om dit te weten: samen met koffie werden er 's ochtends krantenrecensies naar mij gestuurd, waaruit ik leerde dat ik mooi was, als een godin en geniaal; nog steeds niet ophoudend om te lachen, nam ik nog een laken en kwam erachter dat ik middelmatig was, slecht samengesteld en echte adders.

Ik stopte al snel met het lezen van de kritiek op mijn werk. Ik kon niet eisen dat ik alleen goede recensies ontving, en de slechte mensen ook van streek waren en de slechte instincten wekten. In Berlijn overrompelde een criticus me met beledigingen en beweerde trouwens dat ik volledig on muzikaal was. Ik schreef hem en smeekte mij te bezoeken en het onvoorwaardelijke vertrouwen te uiten dat ik hem anders zal overtuigen. Hij kwam, en ik zat aan de andere kant van de tafel, een half uur uit te leggen aan hem over zijn theorieën van visuele bewegingen gemaakt door de muziek. Ik heb gemerkt dat deze meneer is zeer solide en prozaïsch, maar wat was mijn verbazing toen hij trok zijn oor trompet en vertelde me dat een volledig doof, en zelfs door de hoorn kan bijna niet het orkest te horen, terwijl het zitten op de voorste rij stoelen! Zo bleek de man wiens opvattingen mij een aantal nachten gekweld hebben te zijn...

Hoe beschrijf je jezelf in het boek, als buitenstaanders vanuit verschillende invalshoeken ons zien als verschillende mensen? Beschrijf jezelf in de vorm van een kuise Madonna, Messalina, Magdalena of Blue Stocking? Waar kan ik het beeld van een vrouw vinden die al mijn avonturen heeft overleefd?

Een vrouw of een man die de waarheid over hun leven schrijft, zal het grootste werk creëren. Maar niemand durft de waarheid over hun leven te schrijven. Jean-Jacques Rousseau bracht de mensheid dit grootste offer en trok de sluier weg van de geheimen van zijn ziel, van zijn meest intieme gedachten en gedachten, resulterend in de geboorte van een groot boek. Watt Whitman opende de waarheid voor Amerika. Zijn boek was ooit verboden als "immoreel". Deze uitdrukking lijkt ons nu belachelijk. Geen enkele vrouw heeft ooit de volledige waarheid over haar leven verteld. De autobiografieën van beroemde vrouwen zijn een puur extern verslag, vol met kleine details en anekdotes die geen idee geven van het ware leven. Ze houden zich vreemd genoeg stil over de grote momenten van vreugde of lijden.

Mijn kunst is een poging om in het gebaar en de beweging de waarheid over mijn Wezen tot uitdrukking te brengen. Voor het publiek, druk in mijn uitvoeringen, schaamde ik me niet. Ik onthulde haar de meest intieme bewegingen van de ziel. Vanaf het allereerste begin van mijn leven danste ik. Als kind uitte ik in een dans de onstuimige vreugde van groei; een tiener - een vreugde die overstijgt in angst bij de eerste sensatie van onderwaterstromen, angst voor wrede wreedheid en het vernietigen van de progressieve loop van het leven.

Toen ik zestien was, dans ik toevallig voor het publiek zonder muziek. Aan het einde van de dans schreeuwde een van de toeschouwers: "This is a Girl and Death," en sindsdien is de dans bekend geworden als "Girl and Death". Maar ik wilde dit niet uitbeelden, ik probeerde alleen maar het ontwakende bewustzijn uit te drukken van het feit dat onder elk vreugdevol fenomeen een tragische voering ligt. Deze dans, zoals ik het begreep, werd "Girl and Life" genoemd. Later begon ik mijn worsteling met het leven te portretteren, die het publiek de dood noemde, en mijn pogingen om haar spookachtige vreugde te ontnemen.

Wat kan verder van de echte persoonlijkheid zijn dan de held of heldin van een gewoon filmisch spel of roman? Meestal begiftigd met alle kwaliteiten, zouden ze niet in staat zijn om een ​​slechte daad te plegen. Hij is begiftigd met vrijgevigheid, moed, enz., Enz. Het is -...... Onschuld, vriendelijkheid, enz. Al de slechtste eigenschappen en de zonden zijn gemaakt voor de schurk en de "slechte vrouw", terwijl in werkelijkheid, zoals we weten, zijn er geen slechte mensen of goede mensen. Niet alle overtreden de Tien Geboden, maar zeker is alles daartoe in staat. In ons ligt de overtreder van wetten, klaar om zich bij de eerste gelegenheid te manifesteren. Deugdzame mensen zijn de enigen die niet genoeg verleidingen hebben, omdat ze leven planten leven, of mensen die in die mate richt zijn gedachten in één richting, hebben ze geen tijd om rond te kijken.

Ik heb ooit een geweldige film gezien met de naam "Rails", gemaakt met het thema dat het leven van mensen als een locomotief langs een bepaald pad gaat. Als een locomotief van de rail komt of een onoverkomelijk obstakel tegenkomt, treedt een catastrofe op. Gelukkig is de machinist, die met een steile afdaling niet het duivelse verlangen voelt om de remmen te verwaarlozen en naar de dood te rennen.

Soms werd mij gevraagd of ik liefde als hoger dan kunst beschouw, en ik antwoordde dat ik ze niet kan scheiden, omdat de kunstenaar de enige ware minnaar is, hij een pure kijk op schoonheid heeft en liefde de aanblik van de ziel wanneer ze de kans krijgt om naar te kijken onsterfelijke schoonheid.

Een van de meest opmerkelijke persoonlijkheden van onze tijd is, misschien, Gabriele D'Annunzio, hoewel niet lang, en kan worden genoemd mooi alleen wanneer zijn gezicht wordt verlicht door een innerlijk vuur. Maar, verwijzend naar degene die hij liefheeft, wordt hij een real-Phoebus Apollo en wint de liefde van de grootste en mooiste vrouwen van onze dag. Wanneer D'Annunzio een vrouw liefheeft, tilt hij haar geest op naar de goddelijke hoogten waar Beatrice zweeft. Het transformeert elke vrouw in een deel van de goddelijke essentie en neemt haar tot ze was doordrenkt met de overtuiging dat hij met Beatrice, die Dante zong zijn onsterfelijke verzen. In Parijs was er een tijd dat de cultus van d'Annunzio zo'n hoogtepunt bereikte dat hij geliefd was bij de beroemdste schoonheden. Daarna kleedde hij elke vrouw om beurten, in een schitterende sluier. Ze stond boven de hoofden van gewone stervelingen en marcheerde, omringd door een prachtige uitstraling. Maar de gril van de dichter ging voorbij, de sluier viel, de glans vervaagde en de vrouw veranderde weer in een gewoon wezen. Zonder het te beseffen dat er werkelijk is gebeurd, ze wist alleen dat plotseling kwam terug op de grond en kijken naar je afbeelding, D'Annunzio gereïncarneerde liefde, begon te beseffen dat nog nooit in mijn leven zal het genie van de liefde niet vinden. Geweeklaag over zijn lot, kwam ze allemaal meer en meer wanhopig als de mensen op zoek naar haar, begon te zeggen: "Hoe kon D'Annunzio houdt zo'n gewoon betraande vrouw" Gabriele d'Annunzio was zo'n groot liefhebber hij kon voor een moment om het beeld van het hemelse wezen het meest gewone sterfelijke te geven.

Slechts één vrouw in het leven van de dichter kon een dergelijke test weerstaan. Zijzelf was de reïncarnatie van de goddelijke Beatrice en D'Annunzio hoefde haar geen sluiers te geven. Ik heb altijd geloofd dat Eleanor Duse de echte reïncarnatie van Dante's Beatrice is en daarom boog D'Annunzio zich alleen maar op haar knieën. Bij alle andere vrouwen vond hij wat hij zichzelf gaf; één Eleanor zweefde boven hem en inspireerde hem met goddelijke inspiratie...

Hoe weinig mensen weten over de kracht van subtiele vleierij! Magic lof D'Annunzio in mijn mening is hetzelfde voor de moderne vrouw dan het was voor Eva's stem van de slang in het paradijs. D'Annunzio kan elke vrouw het gevoel geven het centrum van het universum te zijn. Ik herinner me een prachtige wandeling met hem in Foray. We stopten en vielen stil. D'Annunzio plotseling riep uit: "Oh, Isadora, met als enige kunt u in gemeenschap met de natuur in te voeren. Naast andere vrouwen verdwijnt de natuur, word jij een deel van haar. ' (Welke vrouw zou een dergelijke evaluatie weerstaan?) "Je maakt deel uit van de brink en de lucht, u - de opperste godin van de natuur..." Dat was het genie van D'Annunzio: hij drong er bij elke vrouw dat ze een godin van een wereld.